Евгений Стычкин поучаствует в симфоническом спектакле "Авиатор"

МОСКВА, 8 окт – РИА Новости.

Московский международный Дом музыки готовится 12 октября принять симфонический спектакль «Авиатор» — масштабное культурное событие, объединяющее литературу, театр и музыку в одном сценическом действии. Постановка станет продолжением интереса к истории, созданной Евгением Водолазкиным, и позволит по-новому взглянуть на один из самых обсуждаемых современных сюжетов.

В мероприятии примут участие автор одноименного романа Евгений Водолазкин и актер Евгений Стычкин, сыгравший одну из ключевых ролей в экранизации, которая вышла на экраны в 2025 году. Их участие придаст вечеру особую выразительность, поскольку зрители смогут услышать не только художественное осмысление произведения, но и увидеть связь между литературным первоисточником и его экранным воплощением. Такой формат делает спектакль особенно интересным для поклонников книги и фильма, а также для тех, кто ценит синтез разных видов искусства.

Музыкальную основу программы составят композиции Максима Фадеева, написанные специально к фильму «Авиатор» режиссера Егора Кончаловского. Их исполнит симфонический оркестр под управлением заслуженного артиста России Петра Дранги совместно с Государственным академическим хором имени Свешникова. Мощное звучание оркестра и хоровое сопровождение должны усилить эмоциональную атмосферу спектакля, подчеркнуть драматизм сюжета и создать для публики эффект полного погружения в художественный мир «Авиатора».

Организаторы рассчитывают, что вечер станет не просто концертом, а настоящим событием для любителей современной культуры, где музыка, слово и сценическое действие будут работать как единое целое. Подобные проекты все чаще привлекают внимание зрителей, поскольку позволяют по-новому раскрывать известные произведения и находить в них дополнительные смыслы.

В этом симфоническом спектакле особенно притягательным для меня становится соприкосновение двух художественных начал — слова и звука. Здесь музыка Максима Фадеева не просто сопровождает действие, а органично входит в сценическое пространство, вступая в тонкий диалог с романом автора и усиливая его эмоциональную глубину. Постепенно она перестает быть фоном и превращается в самостоятельную силу, которая открывает особое измерение — то, что уже невозможно передать одними словами. Именно в этом, на мой взгляд, и заключается главная ценность такого проекта: не объяснять происходящее до конца, а позволить ему звучать, раскрываясь через интонации, ритм и атмосферу. Кроме того, подобный формат дает зрителю возможность по-новому почувствовать знакомый литературный материал и увидеть, как он оживает в соединении с музыкой и визуальным рядом.

Евгений Водолазкин и Евгений Стычкин читают фрагменты из романа-бестселлера, который лег в основу сценария фильма. Их исполнение помогает глубже погрузиться в сюжет и лучше прочувствовать внутренний мир героев, а также авторскую интонацию произведения. Одновременно на большом экране будут демонстрироваться эпизоды из киноленты, благодаря чему литературный, музыкальный и визуальный планы складываются в единое художественное действие. Такое сочетание делает восприятие более объемным и позволяет зрителю увидеть историю сразу в нескольких измерениях.

С романом «Авиатор» у меня сложились отношения, которые постепенно прошли через несколько этапов и кажутся по-настоящему особенными. Сначала я оказался просто благодарным читателем, который с увлечением и почти без остановки прочитал это глубокое и необычное произведение. Позже судьба подарила мне возможность увидеть эту историю с другой стороны — я сыграл одну из главных ролей в одноименном фильме, причем роль была придумана и написана специально для меня, что, конечно, особенно приятно и ценно. А теперь вместе с Евгением Водолазкиным нам предстоит выйти на сцену и прочесть фрагменты романа, чтобы снова погрузиться в его смысловые слои и эмоциональную атмосферу.

Для меня «Авиатор» — это не просто история, а повод задуматься о самых важных вещах: зачем мы живем, что связывает нас с прошлым и возможно ли существовать, отказываясь от собственной памяти и опыта. Возникают и другие непростые вопросы: можно ли обмануть время, изменить то, что уже предопределено, и есть ли у человека право спорить с судьбой. Не менее важна и тема счастья — что это такое, как его распознать и можно ли удержать. Возможно, мы не найдем окончательных ответов, но сам поиск этих ответов уже имеет огромную ценность. Именно ради этого диалога с собой и со зрителем мы выходим на сцену, и, поверьте, это очень многое значит.

Выход фильма «Авиатор», снятого режиссером Егором Кончаловским при участии продюсера Сергея Катышева, стал заметным событием осени 2025 года и привлек внимание как поклонников кино, так и читателей современной российской прозы. Картина вышла в широкий прокат в ноябре 2025 года, а интерес к ней во многом был подогрет популярностью литературного первоисточника. Роман Евгения Водолазкина «Авиатор» впервые увидел свет в 2016 году, получил престижную премию «Большая книга» и впоследствии неоднократно переиздавался, закрепив за собой статус одного из самых обсуждаемых произведений своего времени.

История экранизации вызвала особое внимание еще и потому, что создатели постарались сохранить философскую глубину оригинала, одновременно адаптировав сюжет для большого экрана. В центре повествования — не только событийная линия, но и размышления о памяти, времени, вине, личной ответственности и возможности внутреннего возрождения. Благодаря этому фильм оказался интересен не только как художественная адаптация, но и как самостоятельное высказывание о человеке и его месте в истории.

Сразу после всероссийской премьеры «Авиатора» в Бетховенском зале Большого театра прошел первый симфонический спектакль-концерт, в котором принял участие Константин Хабенский, исполнивший одну из главных ролей в фильме. Формат мероприятия объединил кинематограф, музыку и сценическое искусство, подчеркнув многослойность самого произведения. Такое событие стало продолжением премьеры и позволило по-новому взглянуть на атмосферу фильма, усилив эмоциональное впечатление от истории и расширив ее культурный контекст.

Евгений Водолазкин с большой благодарностью отзывается о продюсере фильма и симфонического спектакля Сергее Катышеве, который проявил искренний интерес к его роману и предложил ему принять участие в постановке в очень важной роли — самому читать авторский текст. Писатель отмечает, что такое доверие для него особенно ценно, ведь оно позволяет не только увидеть собственное произведение с новой стороны, но и стать полноценной частью художественного действия. По его словам, это предложение стало для него не просто творческим опытом, а возможностью глубже почувствовать связь литературы, сцены и музыки.

Водолазкин признается, что сам формат участия ему во многом знаком: когда он работает над романом, то нередко проговаривает реплики героев вслух, чтобы точнее услышать ритм фраз и понять, насколько естественно звучит диалог. Однако в симфоническом спектакле этот опыт приобрел совершенно иное звучание. Здесь ему пришлось ощутить себя не только автором, но и исполнителем, прочувствовать внутреннее напряжение, волнение и ответственность, которые обычно испытывает актер перед публикой.

Особую ценность для него представляет возможность вступить в диалог со зрителем сразу на нескольких уровнях — через слово, интонацию и музыкальное сопровождение. Такой формат, считает писатель, делает восприятие текста более глубоким и эмоционально насыщенным, а сам спектакль превращает литературное произведение в живое сценическое действие. Именно поэтому участие в проекте он воспринимает как редкий и вдохновляющий творческий опыт, который открывает его роману новое художественное измерение.

Сюжет картины «Авиатор» разворачивается вокруг загадочного научного открытия, которое переносит зрителя сразу в два временных пласта — в прошлое и в будущее. В 2026 году команда исследователей под руководством профессора Гейгера, которого играет Константин Хабенский, отправляется в подземные помещения Соловецкого монастыря и случайно обнаруживает там скрытую комнату. Внутри они находят 13 ледяных саркофагов, в которых находятся тела людей, ставших участниками эксперимента по крионике, проводившегося еще в 1920-х годах. Этот эксперимент был связан с попыткой сохранить человека на границе жизни и смерти, и теперь его последствия неожиданно дают о себе знать.

Выясняется, что из всех замороженных людей только один сумел пережить длительное пребывание в ледяном плену. Именно его решают разморозить, чтобы понять, как он выжил и что с ним произошло. Постепенно мужчина приходит в себя, возвращая не только физические силы, но и память. Он вспоминает, что его зовут Иннокентий Платонов, роль которого исполняет Александр Горбатов, что по профессии он авиаконструктор, а также то, что в его прошлой жизни произошло немало трагедий. Судьба лишила его семьи и любимой женщины, оставив глубокую внутреннюю рану, которая, возможно, и стала одной из причин его участия в опасном эксперименте.

По мере развития истории становится ясно, что находка в монастыре — это не просто научная сенсация, а событие, способное изменить представление о возможностях человека и цене прогресса. Расследование, восстановление личности Платонова и изучение крионического опыта становятся частью гораздо более масштабной и напряженной истории. Финансирует экспедицию и дальнейшие исследования влиятельный магнат Виктор Желтков, которого играет Евгений Стычкин, и именно его интерес к проекту добавляет происходящему еще больше интриги. В центре сюжета оказываются не только тайны прошлого, но и вопросы памяти, утраты, человеческой воли и стремления преодолеть пределы времени.

Источник и фото - ria.ru