09.03.2018
24720
24720
АКИРА КУРОСАВА. ФИЛЬМ "ЖИТЬ" КАК ПОИСК СМЫСЛА ЖИЗНИ
Японский гений Акира Куросава (1910-1998) никогда не грешил мелкотемьем. Даже за простыми сюжетами в его лентах – вечные вопросы.
Так, фильм "Расёмон" (1950), открывший мастера миру, внешне – история расследования запутанного дела. А фактически – притча об истине, что вечно рядом и всегда не с нами. Или, скажем, более поздний эпос "Тень воина" (1980). Формально – рассказ о поражении самурайского клана. И в то же время раздумья о внешнем облике и внутренней сути, не всегда созвучных (а порой – даже враждебных) друг другу.
Но, возможно, самые глобальные вопросы Куросава поставил в фильме "Жить", снятом в 1952 году. Что значит "прожить жизнь по-настоящему"? И почему все люди столь разные? Ответы на эти вопросы мучительно ищет главный герой фильма – чиновник Ватанабэ, вдруг осознавший бессмысленность прожитых лет.
Внешне Ватанабэ образцово-показателен. Безупречная служба, должность, благодарности начальства, свой дом, банковский счет…
Как человека его тоже не в чем упрекнуть. Рано овдовев, Ватанабэ всю жизнь посвятил сыну, даже не пытаясь вновь создать собственное счастье.
Но… любимый сын вырос абсолютно чужим человеком, а «безупречная служба» сводилась в основном к перекладыванию бумаг с места на место.
Всё это Ватанабэ понял на закате жизни – перед лицом неизлечимой болезни.
В фильме "Жить" нет "преданий старины глубокой" – в нем показан японский город середины ХХ века. Здесь нет отважных самураев, благородных целителей и монахов, размышляющих о жизни, подобной вспышке молнии. Вместо них – офис, фабрика, стриптиз-бар… Но как во всех фильмах Куросавы здесь есть мудрость.
"Ты – уникальная личность, – говорит Ватанабэ один из героев фильма. – …Мы все такие легкомысленные! И только перед лицом смерти мы понимаем, как прекрасна жизнь. И только немногие осмеливаются взглянуть смерти в лицо, – остальные так и умирают, не познав, что такое жизнь".
Вот только что страшней: всю жизнь проспать – или, проснувшись у края пропасти, ужаснуться открывшейся бездне?
Вслед за литературой кинематограф создал образы "сильных личностей" и "маленького человека". Но у Куросавы подчас именно "маленький человек" способен оказаться личностью. Это и бедняк-дровосек из фильма "Расёмон", и безродный бродяга Кикутиё в фильме "Семь самураев", и главный герой "Тени воина" – безымянный воришка, волей судьбы игравший роль главы самурайского клана.
"Маленький человек" Ватанабэ тоже оказался способным на поступок. Он восстает против начальства, против мафии – против всей жизни, которой осталось так мало. Но бунт Ватанабэ – не форма отчаяния. Он восстал в силу убеждения, а не обреченности. Удалось ли Ватанабэ "перешибить плетью обух" или бунт его был напрасен? Это зритель поймет лишь в самом конце фильма.
Говоря о роли Ватанабэ, нужно сказать и о человеке с лицом удивленного грустного клоуна – о японском актере, известном как Такаси Симура (настоящее имя – Сёдзи Симадзаки). Именно он сыграл главную роль в фильме "Жить".
Обычно при упоминании актеров, игравших в фильмах Куросавы, вспоминают великого киносамурая Тосиро Мифунэ. Такаси Симура не менее велик.
Любопытно, что в отличие от ряда других картин Куросавы фильм "Жить" был по сути проигнорирован Американской киноакадемией. Он не только не обрел "Оскар", но даже не выдвигался на него.
Зато эту драму признали в Европе, – фильм был отмечен на фестивалях в Берлине и Бухаресте. Спустя несколько лет, в 1960 году, Такаси Симура за роль Ватанабэ был номинирован на премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) как лучший иностранный актер.
Еще один важный момент: фильм "Жить" признала японская критика. Дело в том, что Куросава долгое время не был "пророком в своем отечестве" – и был известен больше за границей, нежели в самой Японии. Признание на родине шло не столь быстрыми шагами. Но в итоге фильм "Жить" получил целых три японских премии "Майнити", вручаемых за вклад в киноискусство. При этом двух премий был удостоен сам Куросава – как режиссер и сценарист.
И всё же суть не в наградах, а в том, что фильм выдержал испытание временем. За много лет, прошедших со дня выхода на экран, он остается одной из сильнейших драм во всей истории кино. А ведь здесь нет ни спецэффектов, ни компьютерной графики – "только" поиск смысла жизни.
Правда, в ХХI веке кто-то решил, что этого "слишком мало" для драмы на все времена, – и в 2007-м был снят ее "осовремененный" ремейк. Пожалуй, это единственный нонсенс, связанный с фильмом "Жить". "Надменные потомки" забыли, что истина (где б ни была она – в древней книге или в черно-белом кадре) всегда остается истиной.
И в спецэффектах не нуждается.
Но, возможно, самые глобальные вопросы Куросава поставил в фильме "Жить", снятом в 1952 году. Что значит "прожить жизнь по-настоящему"? И почему все люди столь разные? Ответы на эти вопросы мучительно ищет главный герой фильма – чиновник Ватанабэ, вдруг осознавший бессмысленность прожитых лет.
Внешне Ватанабэ образцово-показателен. Безупречная служба, должность, благодарности начальства, свой дом, банковский счет…
Как человека его тоже не в чем упрекнуть. Рано овдовев, Ватанабэ всю жизнь посвятил сыну, даже не пытаясь вновь создать собственное счастье.
Но… любимый сын вырос абсолютно чужим человеком, а «безупречная служба» сводилась в основном к перекладыванию бумаг с места на место.
Всё это Ватанабэ понял на закате жизни – перед лицом неизлечимой болезни.
В фильме "Жить" нет "преданий старины глубокой" – в нем показан японский город середины ХХ века. Здесь нет отважных самураев, благородных целителей и монахов, размышляющих о жизни, подобной вспышке молнии. Вместо них – офис, фабрика, стриптиз-бар… Но как во всех фильмах Куросавы здесь есть мудрость.
"Ты – уникальная личность, – говорит Ватанабэ один из героев фильма. – …Мы все такие легкомысленные! И только перед лицом смерти мы понимаем, как прекрасна жизнь. И только немногие осмеливаются взглянуть смерти в лицо, – остальные так и умирают, не познав, что такое жизнь".
Вот только что страшней: всю жизнь проспать – или, проснувшись у края пропасти, ужаснуться открывшейся бездне?
Вслед за литературой кинематограф создал образы "сильных личностей" и "маленького человека". Но у Куросавы подчас именно "маленький человек" способен оказаться личностью. Это и бедняк-дровосек из фильма "Расёмон", и безродный бродяга Кикутиё в фильме "Семь самураев", и главный герой "Тени воина" – безымянный воришка, волей судьбы игравший роль главы самурайского клана.
"Маленький человек" Ватанабэ тоже оказался способным на поступок. Он восстает против начальства, против мафии – против всей жизни, которой осталось так мало. Но бунт Ватанабэ – не форма отчаяния. Он восстал в силу убеждения, а не обреченности. Удалось ли Ватанабэ "перешибить плетью обух" или бунт его был напрасен? Это зритель поймет лишь в самом конце фильма.
Говоря о роли Ватанабэ, нужно сказать и о человеке с лицом удивленного грустного клоуна – о японском актере, известном как Такаси Симура (настоящее имя – Сёдзи Симадзаки). Именно он сыграл главную роль в фильме "Жить".
Обычно при упоминании актеров, игравших в фильмах Куросавы, вспоминают великого киносамурая Тосиро Мифунэ. Такаси Симура не менее велик.
Любопытно, что в отличие от ряда других картин Куросавы фильм "Жить" был по сути проигнорирован Американской киноакадемией. Он не только не обрел "Оскар", но даже не выдвигался на него.
Зато эту драму признали в Европе, – фильм был отмечен на фестивалях в Берлине и Бухаресте. Спустя несколько лет, в 1960 году, Такаси Симура за роль Ватанабэ был номинирован на премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) как лучший иностранный актер.
Еще один важный момент: фильм "Жить" признала японская критика. Дело в том, что Куросава долгое время не был "пророком в своем отечестве" – и был известен больше за границей, нежели в самой Японии. Признание на родине шло не столь быстрыми шагами. Но в итоге фильм "Жить" получил целых три японских премии "Майнити", вручаемых за вклад в киноискусство. При этом двух премий был удостоен сам Куросава – как режиссер и сценарист.
И всё же суть не в наградах, а в том, что фильм выдержал испытание временем. За много лет, прошедших со дня выхода на экран, он остается одной из сильнейших драм во всей истории кино. А ведь здесь нет ни спецэффектов, ни компьютерной графики – "только" поиск смысла жизни.
Правда, в ХХI веке кто-то решил, что этого "слишком мало" для драмы на все времена, – и в 2007-м был снят ее "осовремененный" ремейк. Пожалуй, это единственный нонсенс, связанный с фильмом "Жить". "Надменные потомки" забыли, что истина (где б ни была она – в древней книге или в черно-белом кадре) всегда остается истиной.
И в спецэффектах не нуждается.
